说到 镜头我第一时间想到的技术是Unity中的虚拟相机，听说这玩意很多火热的游戏都在用，我这里还真就不得不挖个坑，日后好好整理一下
全文使用大量ai总结，个人细微调整，我已经将整本书阅读完毕，总结起来确实是ai比较方便
前篇如下：
言归正传，在游戏之中，镜头到底起到了什么作用？
1.镜头分类
- 固定镜头：不会移动位置，适用于早期游戏和一些现代游戏，如《糖果粉碎传奇》。优点是可以渲染氛围和节省制作成本，但缺点是观感不够生动
- 滚动式镜头：可移动，增加了玩家控制镜头的功能，适用于冒险游戏和即时战略游戏，如《疯狂时代》和《战锤40000：战争黎明》
- 强制滚动：玩家必须跟随不断移动的镜头，否则会面临失败。这种模式常见于赛车、飞行和追逐类游戏，如《月球巡警》、《Scramble》、《野狼行动》和《古惑狼》。这种镜头能带来紧迫感，但不宜过度使用。
- 视差镜头：镜头移动时，整个游戏世界也随之移动，带来广袤深邃的空间感，适用于需要大背景的游戏。就比如 Mode 7：一种在SFC（超级任天堂）上使用的技术，通过逐层滚动背景图像，模拟3D效果。经典游戏包括《马里奥赛车》和《超级星球大战》。虽然现代技术已经超越了Mode 7，但这个术语仍被一些开发者使用。多平面摄影技术：借鉴传统动画的技术，通过调整镜头的远近来制造层次感和立体感。游戏如《大力神》利用这种技术实现了2.5D效果。然而，这种技术在缩放时可能会导致图像颗粒化或马赛克化
2.游戏视角
第一人称
第一人称视角的优缺点
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优点：
- 身临其境的体验
- 适用于多种游戏类型，尤其是第一人称射击游戏（FPS）
- 可以使用多种特效增强游戏体验，如血溅效果、雨滴/雾气、镜片反光等
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缺点：
- 可能引起3D晕眩症（DIMS）
- 视野范围有限，可能影响玩家的整体感知
特效应用
- 血溅效果：表示玩家受伤，画面变暗或模糊提示即将死亡
- 天气效果：如雨滴、雾气和镜片反光，增强真实感和氛围
- 特殊视角：如“铁血战士视角”，模拟热成像或夜视镜效果
- 模糊/酒醉镜头：模拟主角的特殊状态，如宿醉
预防3D晕眩症的措施
- 保持游戏帧数在60帧/秒
- 避免近景物件乱晃
- 使用大块静止物件帮助眼睛聚焦
- 避免频繁快速切换视角
- 建议玩家多休息，呼吸新鲜空气，必要时服用晕车药
第三人称
第三人称视角的优点
- 减少3D晕眩：玩家有一个固定的对象可以聚焦，减少眩晕感。
- 更广的视野：玩家可以更清楚地看到自己的动作和周围环境，尤其是背后的敌人。
- 增强游戏体验：可以看到角色的全身动作，增加游戏的代入感。
第三人称视角的挑战及解决方案
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镜头移动：
- 跟随镜头：镜头应像一个观察员，跟随玩家移动，避免意外碰撞。
- 镜头失序：避免镜头穿过角色或模型，可以通过检测范围或透明化模型来解决。
- 镜头操作：确保镜头对玩家操作的响应合理，避免混淆操作方向。
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镜头抽动：
- 预防措施：避免玩家走到游戏的边角，通过环境物体阻挡玩家进入边角区域。
- 镜头调整：在必要时抬高镜头，提供鸟瞰视角，避免镜头抽动。
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遮挡问题：
- 解决方法：将镜头视为一个人（如蜘蛛侠），让镜头沿着墙爬上去或跳过物体，确保视角清晰。
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镜头位置：
- 精准跟随 vs. 弹性跟随：镜头可以有一定的弹性空间，避免被物体挡住，并提供更好的视角。
3.镜头控制
玩家控制镜头的三种方式
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完全控制镜头：
- 优点：玩家可以随时调整镜头，获得360度视角。
- 缺点：容易失去方向感，错过重要内容，可能导致3D眩晕症。
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自由观察镜头：
- 特点：玩家通过按键触发，使用摇杆或鼠标进行360度观察，通常限制在180度以内。
- 重定向功能：玩家可以快速将镜头恢复到初始位置，特别在战斗和跳跃时有用。
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有条件的控制镜头：
- 特点：通过按键触发，镜头切换到特写或特殊模式（如狙击镜）。
- 区别：模拟装备的局限性，增强真实感。
不让玩家控制镜头的优点
- 减少玩家负担：玩家可以专注于游戏本身，而不是调整镜头。
- 提升画面质量：美工可以优化每个像素和多边形，提升视觉效果。
- 导轨镜头：设计师可以预设最佳拍摄角度，增强游戏的戏剧效果。
- 避免错过重要内容：玩家不会错过关键线索或事件。
- 复杂镜头效果：可以实现滚筒式拍摄、镜头颤抖等复杂效果，增强游戏体验。
部分时间让玩家控制镜头的优点
- 平衡控制：在特定情况下允许玩家控制镜头，其他时候由设计师控制。
- 增强互动性：玩家在需要时可以调整视角，增加游戏的互动性和沉浸感。
4. 其他镜头方式
2.5D游戏
- 特点：角色和物体用3D建模，但镜头移动类似2D游戏。
- 镜头控制：遵循“不让玩家控制镜头”的原则，避免失序和晕眩。
等轴镜头
- 优点：
- 快速看清周遭环境，适合场景解谜。
- 怪物群体更有压迫感。
- 挑战：物体高低差可能造成视觉错误。
- 应用：适合建造类和模拟类游戏，如《暗黑破坏神》和《星际争霸》。
俯视镜头
- 特点：古老视角，常见于街机动作游戏。
- 变种：斜视+俯视混合视角，类似埃及壁画风格。
- 应用：经典游戏如Smash TV和Gauntlet。
AR镜头
- 类型：
- 使用印刷卡片解码显示游戏元素。
- 虚拟角色和特效显示在现实背景中。
- 设计注意：
- 避免HUD元素占据屏幕。
- 游戏元素应能缩放，适应玩家与AR卡片的距离变化。
特殊情况下的镜头
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水下镜头：
- 确保镜头随玩家移动，不穿帮。
- 水下画面与岸上画面有明确区别。
- 避免气泡效果，防止3D晕眩。
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隧道视角：
- 使用导轨镜头避免意外，营造幽闭感。
- 镜头保持在角色肩部高度，避免悬挂物件穿帮
5.镜头移动方式
常用镜头移动方式
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弧形拍摄（Arc）：
- 应用：角色获得新武器或发生奇妙事件时，镜头绕角色360度旋转。
- 效果：增强戏剧性和视觉冲击力。
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推车缩放（Dolly Zoom）：
- 应用：角色意识到危险或震惊时，镜头移动同时调整焦距。
- 效果：制造出角色被震撼的视觉效果。
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跟随镜头（Follow）：
- 应用：镜头随角色移动，可故意制造抖动效果。
- 效果：增加紧张感和真实感。
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垂直上升（Pedestal）：
- 应用：镜头从下往上移动，展示物体全貌。
- 效果：表现物体的高度和速度感。
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水平移动（Pan）：
- 应用：镜头水平移动，经过其他物体或近景。
- 效果：增加画面的动态感和层次感。
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摇摄（Tilt）：
- 应用：镜头焦点上下移动，镜头位置不变。
- 效果：增强画面的纵深感和视觉效果。
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移摄（Dolly）：
- 应用：镜头平滑移动，速度不同效果不同。
- 效果：缓慢移动制造神秘感，快速移动制造紧张感。
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缩放（Zoom）：
- 应用：改变焦距制造镜头移动的错觉。
- 效果：突出细节或制造紧张感。
使用镜头的其他要点
- 三分法：将画面分成三部分，焦点放在1/3处，增加画面美感。
- 轴线规律：避免镜头穿越轴线，保持画面连贯性。
- 突出目标物：通过镜头移动引导玩家注意重要信息。
- 保持主角在镜头中：使用箭头、透明墙、第一人称视角等方法，确保玩家始终能看到角色。
6.多人镜头处理方式
多人模式镜头解决方案
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分屏模式：
- 应用：如《007黄金眼》（1997）和《怪兽大激战》（2003）。
- 优点：每个玩家都有独立的视角，适合多人对战。
- 缺点：画面细节可能不清晰，尤其在小屏幕上。
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屏幕缩放：
- 应用：如《小小大星球》和《能量宝石》。
- 优点：当多个角色在同一画面时，镜头会自动缩小，保持所有角色在视野内。
- 缺点：角色可能变得很小，但可以通过箭头标示位置。
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画中画：
- 应用：适用于某些类型的多人游戏，如体育类游戏。
- 优点：主角在大屏幕中，其他角色在小屏幕中，保持主要视角的清晰度。
- 缺点：不适合所有类型的游戏，如FPS。
本篇总结
- 选择合适的镜头：根据游戏类型选择最适合的镜头视角。
- 调整画面帧数和镜头移动速度：避免玩家出现3D眩晕症。
- 第一人称视角：增强玩家的代入感。
- 第三人称视角：让玩家更好地欣赏角色和游戏世界。
- 镜头作为“观察员”：引导玩家注意重要信息。
- 避免妨碍游戏性：如果镜头操作会影响游戏体验，考虑不让玩家控制镜头。
- 提前告知玩家镜头控制权：让玩家知道他们是否能控制镜头。
- 使用好莱坞式拍摄技巧：提升游戏画面的表现力。
- 保持主角在视线内：确保玩家始终能看到角色。
- 满足多人模式需求：设计镜头时考虑多人游戏的特殊需求。