今天我们来谈谈Web3媒体，为什么它是不可避免的，Web3媒体的现状是什么，以及未来的发展方向：
Web3媒体的趋势是不可避免的
我们正处于一个文化生产高峰的时代。2021年，Spotify上每天大约有6万首新歌发布，这一数字比前一年的4万首新歌有了明显的增长。该平台目前有超过8200万首歌曲，截止到去年年底有360万个播客。
仅在Steam上，2021年就有11773款游戏发布（大约每天32款新游戏），这远高于2017年6463款的数字。该平台的游戏库中现在有超过69000款游戏。
在美国，2021年期间就有559部新的原创剧本系列在广播和流媒体平台上发布，这一数据是2012年的两倍多。在流媒体回目录（back-catalog）上，你可以找到来自世界各地的近16万部电影和3万部电视剧集。
在如此丰富的内容中，有一个最明显的特点就是资源的聚集程度：
Spotify上有800万艺术家，但0.7%的艺术家占了该平台上艺术家报酬的90%
在Steam上发布的游戏中，98%来自独立工作室，而销量超过500台的游戏中有78%来自顶级的大型游戏发行商
Netflix为他们的前10名剧集发布观众指标（其他流媒体公司根本没有），但即使排名在前面的剧集也出现了上面所描述的规律。收视率最高的剧集可能比第10名的剧集要受欢迎5~63倍，而剧集的排名越靠后，它和前面的差距可能就越大。
第二代互联网颠覆了统治了几十年的商业模式：专辑和游戏销售、电影票（允许电影公司制作风险更大的电影，并有潜在的上升空间），以及通过线性广告和订阅来盈利的网络和有线电视，这些都被无限制的数字访问所取代。
从长远来看，这对创作者是不利的。在游戏方面，这使得游戏公司的竞争变得艰难（@Carrawu对此有一个很好的探讨）。在音乐和视频方面，流媒体对最有天赋的艺术家所能赚取的金额人为的设置了上限。
游戏行业正处于并购军备竞赛中，这是一个我们从未见过的整合时期。这对游戏的未来意味着什么？
简单来说：我从未如此确信Web3就是游戏的未来
尽管流媒体为顶级人才支付了大量的费用（例如Spotify上的JJ Abrams、Shonda Rhimes、Joe Rogan），但新兴人才很难从他们创造的价值中获得上升空间。
Netflix历史上收视率最高的剧集鱿鱼游戏，只花了2140万美元就被收购了，但它有超过1.42亿个家庭看过。
在Web2中没有任何机制可以让艺术家获取他们为平台创造的收益。Web3正在改变这种状况——它主要是通过完全消除平台的概念，并围绕媒体的原子单元重新组织互联网，邀请社区进行交叉创作。
Web3媒体的现状
资助、分享和分发创造性工作的新的基本要素：
音乐NFT允许粉丝为艺术家的成功进行资助和分享
NFT作为游戏和知识产权（IP）工作室DAO的构建模块
探索社区建设新模式的艺术家们
在音乐NFT领域，许多市场在不断发展：
——音乐版税投资（例如：@Join_royal）
激进的媒体陷入了一个没有生命力的循环，因为作品本身对他们的公司底线根本没有意义。而第三代网络的无许可和可组合性有望释放出第二代网络不可能实现的创意自由和经济上升空间。
Web3媒体的未来发展方向
我们正处于媒体创造、传播和拥有方式彻底转变的初期。值得指出的是，音乐NFT和更多的可合成的视觉NFT正处于不同的发展阶段，这两个领域都需要一些事情的推动。
推出音乐NFT的艺术家通常要么是未签约的独立音乐人（并管理他们的事业），要么是拥有自己作品的明星（如Nas，他非常有名，这样可以保证他的影响力和发行量）。他们的成功将是鼓励更多艺术家在Web3中制作音乐的一个重要因素。
在音乐方面，有一些必须具备的条件：
更多的唱片公司结构为DAO
非Web2的音乐发现渠道
标准化音乐元数据，以获得版税和NFT之间的互操作性/可兼容性（@Garretthughes
和@jzstern以及更多的人在这里贡献着出色的工作)
在游戏和娱乐方面，团队应该做出更多的努力来坚持到物理世界。